Este artículo fue escrito por Benjamin Miller, Oficial de Leyes y Políticas de la Dirección de Caridades de la Agencia de Ingresos de Canadá.

El teatro improvisado, o "improvisación", es un teatro en el que la representación no está planificada.

Hice improvisaciones competitivas durante 4 años en los Canadian Improv Games, siendo co-entrenador en mi último año. He descubierto que lo que hace a un artista de improvisación "exitoso", más allá de todas las técnicas y la práctica, es un cierto espíritu. He descubierto que ese mismo espíritu también ayuda a los responsables políticos.

Piénsalo. Su audiencia (tal vez un ministro) no le da un guión, sino más bien una sugerencia amplia, a menudo vaga, de lo que quieren. Puede que sepas quiénes son los jugadores tanto dentro como fuera de tu "equipo", pero no tienes idea de qué van a decir específicamente.

Eso es todo lo que se necesita para improvisar. Entonces, para divertirme y para despertar algunas reflexiones, me gustaría compartir con ustedes algunos de los fundamentos de mi comprensión del espíritu de improvisación, y cómo creo que podría ayudar a fomentar una formulación de políticas más abierta e innovadora.

Si y…

La primera y más conocida regla de la improvisación es nunca decir "no", sino decir "sí, y ...". Es posible que se esté pensando: "Está muy bien dejar que una escena se vaya a cualquier parte si no hay consecuencias en el mundo real, ¡pero los legisladores a menudo deben decir que no!"

El artista de improvisación sabe que puedes tomarte la tarea en serio sin tomarte demasiado en serio.

Eso es cierto, pero antes de decir "no", considere que decir "sí, y ..." es de hecho crucial para una lluvia de ideas eficaz y para probar ideas.

Decir "no" socava una lluvia de ideas. "No" siempre puede llegar después. Si se encuentra en una reunión exploratoria o de intercambio de ideas, reconozca que su misión es decir "sí". No solo es su misión afirmar, sino agregar o construir sobre ideas existentes para que sean lo más fuertes que puedan ser antes de que sean rechazadas. Esto ayuda a garantizar que:

  • Las ideas no caen presa de prejuicios instintivos,
  • Todo el mundo siente que sus ideas recibieron un trato justo
  • Las personas no se desaniman de compartir sus ideas por temor al rechazo, y
  • Ha sacado todas las implicaciones de una idea antes de rechazarla.

Las malas bromas son el corazón de la improvisación

Como entrenador, a menudo encontré que las personas sentían que no podían improvisar porque tenían miedo de hacer el ridículo. La gente asocia "hacer el ridículo" con una sensación de fracaso. En la improvisación, nada más lejos de la realidad. Lo que separa a los artistas de improvisación de todos los demás no es la capacidad de contar buenos chistes, sino la voluntad de contar los malos. Sin la voluntad de fracasar, no serían posibles nuevos chistes, y solo se intentarían chistes confiables y seguros.

Esto no es algo con lo que nace una persona. Cuando las personas se reúnen en una comunidad con la voluntad de contar chistes malos, el costo social de hacerlo disminuye. La improvisación no es solo un espíritu individual, es un espíritu comunitario.

Es posible que piense que esto está bien cuando actúa por sí mismo, pero no es posible cuando actúa para el gobierno. Sin embargo, ha sido fundamental para las burocracias modernas que los servidores públicos estén protegidos de la responsabilidad pública. Aquí hay una chispa de improvisación que crea el espacio en el que puede suceder la formulación de políticas abiertas e innovadoras. Esta chispa, sin embargo, se sofoca cuando tenemos miedo del juicio de nuestros colegas, de estar equivocados o parecer tontos. El artista de improvisación sabe que puede tomarse la tarea en serio sin tomarse demasiado en serio. Cuando los equipos internalizan esto, puede ocurrir una conversación desinhibida.

Comienza con la necesidad

Cuando un artista de improvisación está fuera de escena, está constantemente escaneando la escena y escuchando las señales que necesita la señal. Por ejemplo, si un actor le pregunta a otro, "Vamos a ver la última película de Godzilla", eso es una señal para que alguien corra y venda boletos, los lleve al cine o incluso sea Godzilla. Un buen artista de improvisación sabe reconocer las peticiones ocultas en cada declaración o gesto.

Cuando un artista de improvisación está fuera de escena, está constantemente escaneando la escena y escuchando las señales que necesita la señal.

Toda la información que encuentre un legislador puede revelar una necesidad pública, lo sepa o no el autor. De hecho, el que expresa la retroalimentación (tal vez incluso una crítica dura) puede que ni siquiera sepa la necesidad que está expresando. Capacitarse para buscar y escuchar siempre las necesidades es el primer paso para satisfacerlas.

¡No es tu escena!

Quizás lo más importante es que un buen artista de improvisación sabe cuándo no es su escenario. No hay nada peor que ver a dos actores con dos ideas diferentes para una escena luchar para intentar que la historia siga su camino. Cada actor podría ser divertido individualmente y ambos podrían tener grandes ideas para una escena, pero si uno no cede, ambas visiones se perderán.

Esta es quizás la percepción más crucial que la improvisación tiene para ofrecer la formulación de políticas, ya que la formulación de políticas es en esencia el arte de equilibrar visiones, necesidades o intereses en competencia. Puede que le preocupe que tal actitud ceda demasiado a los menos dispuestos a ceder. En última instancia, será la cultura del equipo, en la que cada jugador está listo para ceder a la visión de quien "inició" la escena, lo que vigilará a los actores deshonestos que acaparan la atención.

Al final del día, la buena improvisación, como la buena formulación de políticas, se trata de humildad. Después de todo, ¿de quién es la política? - Benjamin Miller

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